INTERVIEW
2008-11-18
新連載【サードG店舗デザイナー特集�仝涌翕長険兒瓠�
新連載【サードG店舗デザイナー特集�仝涌翕長険兒瓠�
7.9メートルのワインセラーで有名な銀座「DAZZLE」をはじめ、数多くの話題店のデザインを手掛ける、有限会社アッタの戸井田晃英氏。
「サードG」世代の飲食店デザイナーとして活躍する戸井田氏に、これまでの経験やこだわりをインタビュー。
銀座「DAZZLE」、円山町「せい」をはじめ、次々と話題店のデザインを手掛けている有限会社アッタ（神奈川県鎌倉市）戸井田晃英氏。「サードG」世代の飲食店デザイナーとして注目を集めている。 今回は、戸井田氏が飲食店デザインをはじめるきっかけや、杉本貴志氏が率いるインテリアデザイン事務所「スーパーポテト」での仕事、「グローバルダイニング」での経験をはじめ、デザインに込める思いやこだわり、そして今後の展望など、気になるお話を伺った。
― まず、戸井田さんがインテリアデザインの道へ進むきっかけは何だったのでしょうか？
元をただすと、うちの実家はおじいさんの時代から鎌倉で工務店営んでいて、建築を手掛けていたんで、子供の頃から何となく憧れはあったんですよね。一方で、友達のお父さんが朝ネクタイを締めて出かける姿にも憧れていて、サラリーマンも格好いいなって。なので、その両方をやれないかな…ということを子供心に考えていましたね。― 幼い時から進みたいと思っていた道を進んでこられたんですね？
そうですね。でもほんとダメな若者で、専門学校を卒業してからも結構ぶらぶらしていたんですよ。学校に通って卒業したものの、何もやらない時期があったんです。すっかりニートですよ。今の若い人と同じなのかもしれないですけど、やりたい気持ちはあっても、何からやればいいか、どこから手をつけたらいいか分んないし、面接に行くのも面倒だしとか…。
そんなとき、たまたま友達に誘われて、デザイン事務所の「スーパーポテト」にアルバイトで通うようになって、そこからよりインテリアの世界に興味を持つようになりましたね。おぼろげだったものが、だんだん形になって、筋道が見えてきたときだと思います。
―そこが転機になっているんですね？ スーパーポテトさんに入ったことで、デザインに関する意識は変わりましたか？
学生の時もスーパーポテトの主宰・杉本貴志氏が、1日講師として話してくれたことがあったんですけど、「いいものをいっぱい見ろ」というんです。たとえば、インテリアに興味があるのであれば、インテリアの世界で自分が好きだと思う人を一人選んで、その人を徹底的に調べなさいと。いいものや自分の好きだというものを見つけていくことによって「自分の形」というものが見えてくれると話してくれたことがありました。それは、会社に入ってからも同じように言われましたね。
それまでは「人は関係ない」みたいな考えだったんですけど、他の方のいいものをいっぱい見ることで感化されて、自分も成長していくということを教えられました。
―スーパーポテトさんにいる期間での印象深い経験はどんなことでしょうか？
3、4年目くらいになると、やっと一人で小さいお店の担当を任せられるようになったんですけど、今でも覚えているのは、スーパーポテトの代表の杉本貴志さんも出資している渋谷の文化村通りにある「春秋」というお店に関わったことですね。杉本さんとお店の責任者がいて、毎回その2人の言い分がぶつかるんですよ。その間で板挟みになるのは、やっぱり大変でしたね…。でも最終的には、お店の責任者の方に「戸井田くんがやってくれてよかったよ」と言っていただけて、本当に嬉しかったですね。今でもそうですけど、お店に立たれる方や社長さんなどに「本当ありがとう、良かったよ」って言っていただけると、その言葉のためにやっているなって気がします。
―それで、スーパーポテトさんの経験を経て独立されたんですね？
はい、会社にはしていないんですけどフリーという形で、仕事をやりはじめました。丸井さんや牛角さんなどの仕事をさせていただいて、牛角さんは上場前で「目指せ100店舗」ということで、月に10件とか20件出店していた頃。ひどい時は、計画している物件が10件、設計している物件が10件、引き渡し直前の物件が10件、とすごくハードでしたね。
そして、そんなことをやっているうちに様々なご紹介だとかつながりがあって、また第2のきっかけとなったグローバルダイニングとの出会いがありました。上場した直後に、グローバルダイニングとしては初郊外物件だった、たまプラーザのモンスーンカフェに携わることになったんです。敷地面積が、700坪近くの空き地があって、そこに建築から建てるっていうプロジェクト。
人から紹介を受けて面接に向かうと、長谷川耕造社長が物件の空き地図と敷地360度の写真を広げて、「紙とか自由に使っていいから、30分でちょっとプランしてみて」って言うんです。はじめてそんな人と会って、「はい」としか言えなくて、やるんですけど当然できないんですよ。それで「すみません、1日だけ時間ください」と話して、持って帰って徹夜。1日でも短いくらいですからね。翌日、図面らしい図面にはなっていないスケッチみたいなものを持ってプレゼンしたら、「まあまあだね、ベースとして持っていこう、宜しく」って感じで握手して…。こんなトントン拍子に決まっていいの？という感じでしたよ。
―そのデザインは実際にどのような発想で作られたんですか？
モンスーンカフェは「東南アジア」というのが基本コンセプトにあるので、それは揺るぎないものです。でもせっかく任せられたので、新しいエッセンスを入れたいなと思って。その当時、ベトナムが注目されはじめていた頃で、中国のテイストもありつつ、フランスの香りもあるベトナムのエッセンスが面白いと考えたんです。
それで、半年くらいたってグローバルダイニングに入社して、そこでいきなりベトナムに行こうというコンセプトで稟議書を書いたら、耕造さんも乗ってくれて、実際にベトナムでさまざまな物を見て物件作りの参考にしました。
―グローバルダイニングさんでは他にどんな経験をしたんですか？
グローバルダイニングには3年半ほどお世話になって、最後に関わらせていただいた物件がロサンゼルスの権八でした。アメリカの物件は言葉の違い、単位の違いなどもあって、物件自体かなり苦労しましたしね。許認可とかも厳しいんですよ。周辺住民への説明や許可が必要だったり…。
その後、許認可をおろして基本設計が終わった段階で切りがいいかなと思って会社を辞めました。それがちょうど35歳のときで、もともと35歳で独立しようと思っていたからなんですよ。35歳から40歳までの5年間が自分の気力体力が一番いい頃だろうから、その間に自分の会社を作って、何とかいい形にしたいと昔から考えていたのです。
―独立されるにあたって心がけたことや心境の変化はありましたか？
会社属していたときは「俺が！俺が！」という感覚がすごく強かったと思うんです。デザイン事務所にいるときなんかは、「スーパーポテトだぞ」っていう考えがあって、業者さんに対して強く言うこともありましたし、それこそオーナーさんが提示してきた予算も守らないようなこともありました。いいものを作るためには仕方ないっていう考えですよね。工期だって延びてしまうくらいで…。逆に言うとお客さんもそれを理解していただけないならやらないよってくらいの感じでした。また、グローバルダイニングでは、オーナーという立場も入ってくるのでどんなにパツパツなスケジュールでも、この工期は絶対だからって業者にはやらせるという感じで…。
今でももちろんそのような厳しい部分はあるんですが、でもみんなで馴れ合いにはならず、それでいて仲良く気持ちよくいい作品を作っていける環境ができたらいいなと考えるようになりましたね。
―そこは信頼があるからこそ、仲良くやっているけれど馴れ合いじゃないという関係が成り立つのでしょうか？
そうですね。やっぱり、人としても仕事としても信頼のできる仲間を増やさないといけないなとすごく感じましたよね。
―今お話いただいたことを前提として考えていらっしゃって、実際に図面だとか実作業に入っていくときに心がけていることはどんなことですか？
うちの事務所の名前の通り、「アッタ」ということでしょうか。その世代に「アッタ」、人に「アッタ」、場所に「アッタ」、業態に「アッタ」、ものを作っていこうということですね。うちがやった物件を見ていただいても「あっ、これもアッタなんだ」って思ってもらえるものにしたいと思います。そして、絶えず新しいものを作りたいとか、人と違うものをやりたいとかという気持ちは忘れないようにしています。人と違ければいいってわけではないんですけど、自分の気持ちの中の欲求とか探究心は持っていたいと心がけていますね。
―新しいものを常に作ることは大変だと思いますが、どのようにしているのですか？そ
手掛けた「DAZZLE」は、ご存じのように大きなワインセラーを入れていますけど、あれはオーナーさんからの無理難題がきっかけで生まれたものです。60坪のお店なんですけど、そこでウェディングをやりたいとか、バーが欲しいという要望があって、しかも、社長の新川義弘さんが「ワインを数千本買っちゃたんだよね、置けないかな」と言うんです。普通に考えたら、スペース的に無理。それでもその無理難題をどうしたら解決できるかということを考えたら、幸いあの物件は天井高が高いので、空中を活かそうと思いついたわけです。それで7.9メートルのワインセラーを入れることにしました。
―戸井田さんは、「サードG」世代の飲食店デザイナーだと思うのですが、これまでの諸先輩がいる中で、戸井田さんだからやれることがあれば面白いと思うのですが…。
基本は世界を目指したいと思っています。でも、僕は鎌倉出身で、たまに鎌倉に帰ると、僕の知っている鎌倉と今の鎌倉が微妙に違って見えるんです。鎌倉という小さい街に資本が入って新しいものができるのは非常にいいことなんですけど、ただちょっと何か僕が思う鎌倉とちょっと違うのかなと感じていて…。新しく生まれ変わる時期なのだとしたら、そこに対して何か自分でも力になれることがあればお手伝いができればいいなと思っているんです。ワールドワイドに仕事をしていきたいという気持ちと、すごくローカルな自分の生まれ育った街を大切にして何かやっていきたいという気持ちと、その両方がありますね。
そして、今後も当然もの作りをしていきますが、「意識」のところもデザインしていきたいと思っています。例えば、古いテーブルがあると、世代高度経済成長の頃に生きたうちのおやじは「そんなどっかで拾ってきたようなテーブルは恥ずかしい」と言うわけです。でもそうじゃないと僕は思うんですよ。それは昔の職人さんが本物の木で作っていて、付いた傷にも歴史があって…というように、その机が持つ価値があることを伝えたいんです。それが「本当のデザイン」ということなんじゃないかだと思うので、空間やインテリアという目に見える形にして、伝えていくことができたらいいなと考えています。
＜デザイン例＞上段から
●Les enfants terribles（レザンファン テリブル）/1Fカフェ＆バー2Fフレンチレストラン/港区麻布十番
店名は日本語で「やんちゃな子供たち」をテーマにしたお店で、1Fは子供から大人まで楽しめるオーセンティックな空間、2Fは明るくモダンな空間に仕上げ、厨房の隔壁にもうけた窓々から厨房をのぞき見る事が出来、大人たちの“子供心”をくすぐる仕掛けなど演出。
●RIGOLETTO KITCHEN（リゴレットキッチン）/スパニッシュイタリアン料理/中央区銀座
オープンキッチンのカウンターを中央に配置し、まさに主役はキッチンと食材。店内は白で統一しているが、場所柄時間帯により違った使い方をお客様に要求されるので、カラー証明を用い、色を切り替える事により昼･夜･深夜と使い分けを可能にしている。
●Razzleberry（ラズルベリー）/フローズンヨーグルト店/新宿区新宿
「セクシー＆キュート」がコンセプトのお店で、若い女の子たちの“ちょっと背伸びした感”に共鳴させるべく、ラグジュアリー＆ゴージャスな空間要素をピンク色で染め上げている。サブコンセプトは“ちょい悪セレブ”のプライベートルームです。
●Dexee Diner MOKUOLA Hawaii（ディキシーダイナーモクオラハワイ）/ハワイアン料理/新宿区新宿
ルミネエストのリニューアルに絡み新規出店のお店。新宿駅ビルという立地でハワイアン業態を考えた時、“海！ハワイ”というイメージよりは、“癒しのハワイ”がマッチすると考えた。壁面にブリザードフラワーを配しよりリアルな質感が半永久的に保たれます。
＜プロフィール＞
代表取締役 戸井田晃英
1968年鎌倉生まれ。桑沢デザイン研究所スペースデザイン科卒業後、1993年・スーパーポテト入社。物販店、飲食店などの商業施設に携わる。1997年・TYPE-Aを設立し、独立後も数々の物件を手掛け、2000年・グローバルダイニングに入社し、店舗の企画をはじめ、設計・監理に携わる。2004年に現在の有限会社アッタを設立。
有限会社アッタ
（ヘッドオフィス）
〒240-0007 神奈川県鎌倉市大町5-5-9 1F
0467-22-5894
（東京ブランチ）
〒150-0013 東京都渋谷区恵比寿2-26-2 401
03-5449-5854
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